Маркетинг есть, результата нет: что можно сделать по-другому?

Недавно сижу на встрече с клиентом. Большой бизнес, хороший продукт, нормальные бюджеты, команда, воронки, перформанс, блогеры.

Смотрю их цифры и понимаю — всё… нормально. Нормальная выручка и нормальная прибыль. А роста хочется кратного. А его не будет, потому что (спойлер!) экстраординарных результатов можно достичь только экстраординарными действиями.

Я прикладывала руку к маркетингу как очень больших, так и нишевых локальных компаний. И по моему опыту, можно долго, дорого и муторно идти по проторенной дороге, а можно включить смекалку и срезать по тропинке, придя к финишу быстрее (и главное — дешевле).

Я о том, что классический подход к классическим инструментам маркетинга сегодня больше не работает. Не потому что он плохой, просто мы научились его игнорировать. И за секунду понимаем, что вот сейчас нам будут продавать. Такое пролистываем.

Плюс, давайте честно, деньги мы сейчас считаем внимательнее. И «нормальный» продукт нам продать всё сложнее — нужно что-то ещё: больше ценности, больше функции, больше эмоции. За что не так жалко заплатить кровные.

А инструментов при этом в наших реалиях всё меньше. Охваты падают, стоимость растёт, и конкурентов меньше не становится.

Здесь на помощь приходит волшебное слово «креатив». Слово, которое способно из любых ограниченных условий, блокировок, микробюджетов (и больших бюджетов) сделать конфетку. И дать буст продажам.

Все наши с вами любимые бренды стали таковыми, потому что когда-то что-то сделали иначе. Да, они тоже строили воронки, считали unit-экономику, настраивали таргет (и продолжают). Но подход к продукту, позиционированию или коммуникации всё же отличались. Так если можно им, можно и нам.

Что можно сделать по-другому:

1. Сделать продукт своим главным инструментом продвижения. Например, кондитерская в Мадриде подаёт мороженое в палитре художника. Покупатель собирает шарики по цветам, раскрывает свой творческий потенциал и делится этим в соцсетях.

2. Добавить интерактива в классические рекламные инструменты. В Индонезии сделали креативную наружку для зубной пасты, укрепляющей эмаль — мужчина «откусывал» кусок баннера своими сильными начищенными зубами.

3. Сделать ограничения своей суперсилой. В Пусане кофе спускают на маленьком воздушном шаре, а не отдают в руки, потому что кофейня находится на 2 этаже.

4. Посмотреть на свой бизнес свежим взглядом. В Японии вместо ремонта детских игрушек открыли «госпиталь для уставших друзей» — с медсёстрами, приёмной и мед.картами.

5. Посмотреть по-новому на сотрудничества. В Шанхае бар для миллениалов сделал коллаборацию с клиникой восточной медицины. Специалист определяет недуги по пульсу и «прописывает» необходимые коктейли. Будем честны, всем нам такое надо.

Сейчас кто-то может захлебнуться слюной в споре, но я считаю, что креативный подход работает не только в сферах бьюти, фэшн, услугах, как принято считать. Но и в промышленности, логистике и производстве. Прямо сейчас клиенту из сферы очень «мужского» производства мы строим знание благодаря креативному подходу, и это работает во👍.

Потому что делать качественный креатив — это не упражняться в яркости и словоблудии ради хайпа или удивления. Это посмотреть на проблему чуть иначе. Чуть внимательнее к людям, для которых вы всё это делаете.

И да, это почти всегда экономит бюджеты. Потому что тем, что реально цепляет, люди начинают делиться сами, рассказывать и рекомендовать.

Ну и мне всегда очень больно, когда «сталкивают лбами» креатив и перформанс — типа, что эффективнее и на что тратиться. Так одно без другого не живёт. Перформанс — это про «что», а креатив — про «как».

Разумеется, всё это возможно, только если качество продукта не вызывает вопросов. И на продукт есть гипотетический спрос, то есть мы не продаем снег пингвинам, песочек бедуинам.

А вы что думаете на эту тему? Да начнется бойня перформанс-ориентированных и креативных…