Прямо сейчас мы тестируем новую услугу для компаний — ведение брендового блога в этом журнале.
Интересно? Напишите нам письмо на konvert@unisender.com с темой «Блог компании», чтобы обсудить подробности.
Самому с нуля, по шаблону, с помощью нейронки или профессионального сценариста
Бренды и эксперты хотят делать больше видеоконтента — об этом говорит хотя бы количество вакансий с соответствующими задачами на рынке. Но работать с видео непросто: нужно постоянно искать темы, придумывать классную подачу и писать сценарии.
Разбираемся, где брать идеи для сценариев, когда можно написать все самому, в каких случаях поможет нейросеть и когда лучше обратиться к сценаристу.
Самому вручную написать сценарий достаточно просто, если вы:
Обычно вся фактура для ролика у эксперта уже есть на руках (или в голове). Намного проще и быстрее облечь ее в слова самому, чем объяснять другому человеку или составлять промпт для нейросети — хотя об этом мы тоже поговорим.
Для начала составьте план. Вот как это можно сделать:
Сформулируйте основную мысль. Определите, к чему должен прийти зритель к концу ролика. Например, в кейсе можно показать результат работы и подвести к услуге. В истории — рассказать о ситуации и закончить выводом, который связан с вашей экспертизой или продуктом.
В отличие от блогеров, которые могут снимать скетчи и мемы просто так, у роликов от компании или эксперта всегда должна быть задача. Даже если он развлекательный.
Придумайте заход. Заход — идея начала видео, не конкретные формулировки. Нужно подумать, как зацепить потенциального зрителя, чтобы он задержался и посмотрел ролик.
Например, можно выделить крутую цифру из результатов по кейсу:
Сократили стоимость заявки в 2 раза — рассказываем, какие изменения дали результат
Или «ударить по болям», как выражаются некоторые креаторы:
Каждую неделю снимаете ролики, а заявок с них все равно нет? Вот, где может быть проблема
Для коротких видео заход особенно важен, потому что их пролистывают очень быстро. TikTok в своих гайдлайнах рекомендует обозначать суть ролика в первые три секунды, а хук размещать в пределах первых шести.
Разложите историю на смысловые блоки. Наметьте несколько опорных пунктов, по которым зритель должен пройти от начала к финалу.
Например, сценарий видеокейса можно разложить так:
результат → с какой проблемой пришел клиент → что сделали → что изменилось → вывод
Для сторителлинга схема будет другой:
событие → проблема → что произошло дальше → чем все закончилось → вывод
Этот этап куда сложнее, чем работа над самим текстом, потому что на нем собирается логика ролика — если ее запороть, хорошей единицы контента не будет.
Продумайте финал. Концовка — сильное место, хотя и не такое сильное, как начало. Но ей все равно важно уделить внимание, ведь в среднем около 50% зрителей досматривают видеоролики до конца. Самые распространенные ходы: сформулировать вывод из рассказанного, мягко ввернуть Call-to-Action или кратко затизерить следующее видео.
Когда план будет готов, можно прописывать реплики и думать, что будет происходить в кадре.
Текст для сценария пишется легче и свободнее статейного, главное — держите в уме, что спикер будет его произносить. Значит, можно и нужно использовать простые предложения, разговорные формулировки. Если уместно, добавьте немного слэнга.
Допустим, у вас есть задача написать сценарий для ролика, но о чем именно в нем рассказывать, вы не знаете. Можно посмотреть, как снимают коллеги, конкуренты или авторы из других ниш, собрать пачку референсов, вдохновиться и снять что-то похожее.
Речь не о том, чтобы сплагиатить чужое видео или эксклюзивный формат! Можно забрать саму механику — то есть принцип, по которому построена история. Вот какие есть расхожие фреймворки:
Самый простой вариант — серфить Instagram* Reels и YouTube в поисках вдохновения, сохранять ролики, которые вам понравились, и разбирать, за счет чего они работают.
Можно подписаться и следить за тем, что делают прямые конкуренты. Но и на кейсы из других ниш стоит обращать внимание. Формат из бьюти-сферы, образования или общепита иногда можно адаптировать, например, под айти.
Искать идеи можно и не вручную. Например, в TikTok Creative Center есть раздел Trends → Video, где собраны популярные ролики TikTok.
А еще можно использовать сервисы для поиска и анализа роликов. Они помогают находить видео, которые хорошо отработали у конкретных авторов или в определенной нише. Например:
Не хочется тратить время на поиски форматов, цепляющих хуков и идей для сюжета? Или же фактура есть, но не получается разложить ее по полочкам и собрать в связный сценарий? Воспользуйтесь нейросетью.
Полностью отдавать нейронке работу над сценариями для роликов, на мой взгляд, бессмысленно. Нейронки пока плохо продумывают сценарии и плохо понимают, что именно нужно показывать и рассказывать. Я еще не видел ни одного реально классного сценария, полностью сделанного нейронкой. Поэтому люди, которые рассказывают, что у них это отлично работает, либо очень талантливые, либо немного приукрашивают.
Самый нормальный вариант — собрать себе какого-нибудь агента-трендвотчера. Он может смотреть, что сейчас залетает, в том числе на зарубежных площадках, собирать эти примеры и присылать их тебе с идеями вроде: «Вот про такое мы тоже можем рассказать».
Дальше уже можно обсуждать с нейронкой саму идею: о чем рассказать, как выстроить материал, что можно добавить. Но сам сценарий человеку все равно лучше делать самостоятельно.
Паша Молянов, кстати, недавно тоже писал об этом в блоге — можно посмотреть, что он рассказывает.
В общем, сделать хороший сценарий целиком с помощью нейронки сложно, но ее можно подключать практически на всех этапах и тем самым упрощать работу:
- искать идеи и тренды;
- предлагать темы и заходы;
- помогать продумывать структуру;
- подсказывать, как что-то можно снять;
- помогать уже непосредственно с монтажом.
Личный опыт Я пользуюсь ChatGPT, когда пишу сценарии. Он помогает преодолеть страх чистого листа и начать работать 🙂
Фактуру для роликов я обычно снимаю с экспертов, темы обсуждаю с коллегами, так что нейронка помогает мне разве что разбить историю на смысловые блоки, проследить, чтобы все было логично, проверить отдельные факты и причесать некоторые формулировки.
Для разных этапов работы можно использовать разные нейросети. Например:
| Сервис | Для чего пригодится |
| ChatGPT или Claude | Поштурмить темы и варианты подачи, собрать фактуру со ссылками на источники, составить структуру. Есть бесплатная версия, можно оформить подписку. С Claude осторожнее — в последнее время участились случаи банов из-за региона. |
| Perplexity | Найти информацию по теме ролика и сразу посмотреть источники, на которых основан ответ. Удобно использовать при написании экспертного сценария, где важны факты и цифры. Есть бесплатная версия, можно оформить подписку. |
| Sudowrite | Придумывать сюжетные ходы, персонажей и сцены. Сервис в первую очередь рассчитан на художественные тексты, поэтому особенно полезен для сторителлинга, скетчей и сериалов. Есть пробный период, потом придется оформить подписку. |
| FinalBit | Работать со структурой и диалогами, разбивать сценарий на сцены, делать шот-листы и раскадровки. Подойдет для создания сложных постановочных роликов. Есть бесплатная версия, можно оформить подписку. |
Специальные промпты для нейросетей можно искать в сети или составлять самостоятельно.
Мой основной лайфхак по работе с текстами — это база для генерации контента, которую я выложил на GitHub.
Суть в том, что сначала мы описываем общие принципы хорошего письма и антипаттерны — то есть то, как писать не надо. На основе этого собираем общий стиль, которого должны придерживаться все тексты.
Тексты не должны просто генерироваться как попало. Их нужно нормально выстраивать, делать интересными, понятными и хорошо написанными. Для этого и нужен общий стайл.
Но дальше у каждого типа текста появляются свои правила. Например, гайды мы пишем по одному флоу и одной методике, кейсы — по другой, какие-то другие форматы — по третьей.
Сложные задачи (например, скетч с сюжетом и несколькими героями, рекламный ролик для ТВ или цикл длинных информативных видео) лучше отдавать профессионалу.
Если со сценарием для ролика в Instagram* справится SMM-менеджер, то, например, исследование ниши стоит поручить отдельному человеку — редактору или сценаристу.
В работе с видео многое зависит от того, как устроена команда. SMM-специалист обычно закрывает множество задач. Может придумывать стратегию, снимать, монтировать ролики, делать посты. Но один человек редко одинаково хорошо делает все. Обычно в чем-то он сильнее: например, хорошо пишет обычные тексты, а сценарии получаются слабее. Тогда эту часть работы имеет смысл передать отдельному специалисту.
Еще я часто замечаю, что в проектах, где уже есть маркетолог, SMM-специалист и другие специалисты, сценариста отдельно нанимают под конкретные сложные задачи. Например, когда нужна очень продуманная фактура, нужно глубоко погрузиться в проект и хорошо разобраться в теме.
Для экспертных коротких роликов может подойти автор, который регулярно пишет сценарии для соцсетей. Для рекламного видео — специалист с опытом в рекламе. Для мини-сериала — сценарист, который умеет работать с сюжетом, персонажами и диалогами.
Найти любого из них можно на сайтах с вакансиями типа HH.ru и в тематических Telegram-каналах. Например, @rabota_freelancee, @work_editor, @mirkreatorovjob и т.д.
После найма важно погрузить специалиста в контекст и объяснить ему задачу. Для этого можно составить бриф — документ, в котором заказчик описывает суть проекта.
Я бы в первую очередь рассказала сценаристу о возможностях проекта. Например, есть ли бюджет на профессиональную съемочную команду, актеров, гримеров, можно ли привлечь к съемке каких-то известных людей, какие есть локации. У меня, например, был клиент с огромным количеством разных помещений: склады, фотозоны и так далее. Там буквально можно было целый фильм снимать. Для сценариста такие вещи важны, потому что от них напрямую зависит, что он вообще может придумать.
Не менее важно сразу обозначить ограничения. Сколько времени человек готов тратить на съемки, комфортно ли он чувствует себя перед камерой, с кем готов сниматься. У меня был клиент, который принципиально не снимался с женщинами — только со своей женой. Это тоже нужно знать заранее, а не после того, как сценарий уже написан.
Очень помогают референсы. Причем лучше не просто скинуть ссылки, а пояснить, что именно нравится: подача, монтаж, юмор, темп, визуал. Если речь об экспертном контенте, я бы еще дала сценаристу информацию о целевой аудитории, реальные кейсы и боли клиентов. На одном из проектов у нас была целая таблица с описанием ЦА, причем не из ChatGPT, а буквально формулировки людей, как они сами говорят о своих проблемах. Для экспертных роликов это очень полезная база.
При этом идеального брифа для сценариста, на мой взгляд, не существует. Все работают немного по-разному: кто-то только пишет сценарии, кто-то еще режиссирует на площадке или дает ТЗ монтажеру. Поэтому на старте достаточно подробно рассказать, чего вы хотите, как примерно это видите, какие у вас есть возможности и ограничения. А дальше хороший сценарист все равно задаст дополнительные вопросы. Я, например, практически всегда что-то уточняю уже после того, как начинаю разбирать задачу. Одним брифом обычно не обойтись — обратная связь все равно нужна.
Искренние письма о работе и жизни, эксклюзивные кейсы и интервью с экспертами диджитала.